大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于古代建筑手绘分析的问题,于是小编就整理了5个相关介绍古代建筑手绘分析的解答,让我们一起看看吧。
- 中国古代表现建筑物的绘画叫什么?
- 古代罗马在建筑和绘画方面的主要成就有哪些?
- 梁思成手绘建筑图纸算什么水平?
- 《再别康桥》中建筑美、音乐美、绘画美是从哪些地方表现出来的?
- 如何系统地提高建筑手绘水平,而不是简单停留在绘画水平上?
中国古代表现建筑物的绘画叫什么?
是楼台界画。
楼台界画是中国古代绘画中的一个重要门类,因画家在作画时需要使用界尺引线来描绘建筑的细部构造而得名。
中国绘画对建筑物的描绘的时间很早,几乎与人物画同时出现。早期的建筑绘画形式主要表现为两种类型:一是作为人物故事画中的场景出现;二是实体建筑工程的设计图样。
古代罗马在建筑和绘画方面的主要成就有哪些?
罗马时期的绘画主要是用于建筑装饰的壁画和镶嵌画。与古代希腊相比,现存的占罗马绘画作品则相当丰富。除早期的伊达拉里亚人的墓室壁画外,在罗马共和时期和帝国时期都有不少壁画和镶嵌画。其中最重要的是画在宫殿。府邸和别墅里的许多装饰性壁画。
梁思成手绘建筑图纸算什么水平?
梁思成的手绘建筑图纸很美,但是,现在公开署名梁思成的很多建筑手绘图,真正的作者并不是梁思成,而是当年梁的助手莫宗江。
特别是《图像中国建筑史》,这是梁思成英文完成的,写给外国人看的介绍中国古代建筑的书。其中的图纸大部分都是莫宗江画的,在书的前言中梁思成自己有说明。因为书稿完成于上世纪40年代初,当时梁身体非常不好,脊柱受伤不能直立,画图非常艰难,很多图因此由助手完成。
后来,也许是因为梁思成名气大,也许是当初大家版权意识不强,到如今,这些图纸都算在梁思成名下,对于真正的图稿作者来说,其实非常不公平。
《再别康桥》中建筑美、音乐美、绘画美是从哪些地方表现出来的?
一、柔美和谐的音乐美
诗人对诗的音乐美非常看重。《再别康桥》全诗七节,每行六至八字,大体上每行三顿,音节长短不一,每节二、四行押韵,而且每节都自然换韵,诗行整齐匀称,声调回环往复,随情变韵,平仄声交替使用,读起来抑扬顿挫,舒纡婉转,节奏鲜明和谐,形成流动感,极富音乐性。
二、绚丽斑斓的绘画美
在诗的绘画美上,诗人非常注重对诗歌的绘画追求,讲究“诗中有画,画中有诗”的理想境界。《再别康桥》中,诗的每一节都可以称得上一幅迷人的图画,如诗的第二节就是一幅康河晚照图,诗的第五节就是一幅星底泛舟图,诗人敏锐地抓住“金柳”、“波光”、“星辉”等具体而生动的景象,巧妙地把气氛、感情、景象三者融合在一起,既写景又写意,融情于景,情景交融,创造了耐人寻味的意境。
三、错落有致的建筑美
在诗的建筑美上,诗人讲究诗行的排列,如《再别康桥》中为了避免诗句过于整齐而呆板,诗人别出心裁的把每一节的偶数行退后一格,每行的字数稍有增减,便诗行整齐中富于变化充满了参差错落之美,让人赏心悦目。
如何系统地提高建筑手绘水平,而不是简单停留在绘画水平上?
不用手拿笔画,也就不会停留在绘画水平了,用3D max也好,草图大师,玛雅,实在不行用. Z brush等都可以避免你简单地停留在的绘画水平上,当然这也就跟手绘没什么关系了
其实我就是无聊才来回答这个有问题的问题!等你把语言逻辑理清楚了在来好好问。
虽然我知道你想问什么!但是这个问题总有一种鄙视的味道!——除了建筑手绘以外的绘画就这么没水准了吗?
想要提高建筑手绘水平首先要提高审美素养,建议多看看国际知名建筑设计师的作品,从中筛选你认为或是你喜欢的设计风格,然后用速写本临摹体会一下设计师的设计意图,坚持一段时间你会发现自己在建筑设计方面比之前有想法了并及时的将自己的想法用速写画出来,这点很关键有想法没有及时记录就会淡忘,然后有条件,时间充裕时可以去欧洲走一走(荷兰、罗马、佛罗伦萨、米兰、巴黎)欣赏一下不同地域的建筑特色并用相机记录下来,通过考察一方面开拓视野,另一方面可以给自己积累许多建筑手绘的创作素材,同时可以将中西方建筑风格进行对比,从中取长补短,画一些中西结合的建筑手绘作品,时间长了会形成自己建筑手绘的风格,当然想的再多也不如用笔多去实践,只有通过提高眼界并从优秀的建筑手绘作品中吸取优点,这样经过长期坚持不懈的努力你会发现自己的建筑手绘水平会得到系统的提升,以上是我对问题的建议和体会希望能帮到你,望***纳
到此,以上就是小编对于古代建筑手绘分析的问题就介绍到这了,希望介绍关于古代建筑手绘分析的5点解答对大家有用。