大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代建筑绘画初学的问题，于是小编就整理了3个相关介绍古代建筑绘画初学的解答，让我们一起看看吧。
古代罗马在建筑和绘画方面的主要成就有哪些？
1.罗马建筑最重要的成就之一，就是对材料的选择。罗马建筑的材料除了开***各种天然石材外，还发明了混凝土，而古埃及人多用干砖和大石建造，希腊人用石灰岩和大理石。罗马文明之所以如此辉煌，很大程度上依赖于这种奇效“黏合剂”。拱劵和混凝土都曾被单独使用过，但最早将这些元素结合起来并把它们的潜能发挥到极致的，则是罗马人。
2.用混凝土建造的墙壁和拱顶极大地拓展了“空间”的概念。在罗马建筑中，空间是最富生机的元素，它似乎有一种不受拘束的强大意志，可以向任何一个方向生长。罗马的建筑代表是拱劵，再至穹顶，记录着艺术，记录着历史，也记录着生活。伟大的广场，浴场，神庙，古典建筑所有美丽的***。
3.罗马的建筑代表是拱劵，再至穹顶，记录着艺术，记录着历史，也记录着生活。伟大的广场，浴场，神庙，古典建筑所有美丽的***。代表建筑万神殿，穹顶艺术的巅峰。光荣属于希腊，伟大属于罗马。
有些观点认为中国古代建筑是讲究对称的，而绘画作品却是讲究不对称的，对此你怎么评价？
中国的传统美学中，对称是一个重要的概念，古典建筑群的经典是宫苑和园林，如故宫博物院，它的整体布局就是以中轴线为中心左右对称，但是这种对称不是绝对的，只是大体对称，在后宫的设计上是追求变化的。古典园林的设计在追求对称的同时，更加注重变化，注重园林外的景物的利用，如颐和园，用杭州西湖的构图理念，以万寿山为重点，湖心岛为中心，借用园外的西山为远景，在园中的任何一点，都有比较完美的景观，这就是古典建筑群设计中的对称和变化相互结合产生的美。
在中国画的美学理念里，其实也是讲对称的，但是这种对称更加富于变化，这就是中国画构图中平衡的原则。在国画中，有开合呼应的布局方法，所谓近有树，远有山，近有水，远有岸，有呼应，构图才能平衡，才合理，就是十分奇险的构图，也会用平和的远景来使之平衡，否则画面就会突兀古怪，失去章法，因此，中国画的对称原则与古典建筑是不谋而合的，他们的美学观念是有共性的。
如何学好古代建筑？
隼铆是古代建筑的精华，也象征中华文明的天人合一的文化，取之于自然，精工雕琢，留出契合的缝隙，完美搭配。有鬼斧神工之妙，巧夺天工，屹立于世，传于世界的非物质文化遗产。学古建筑，先学古文化，学历史，才懂得建筑点滴对文化的传承。
谢邀。学习古代建筑学或者一般意义上的建筑学首选当然是报考专业院系，进行专业，系统的学习；而不能由外行泛泛而谈。不过作为业余爱好，凭兴趣所致，蜻蜓点水，浅尝辄止又何尝不是一种乐趣呢。
建筑学是一门艺术，但不是纯粹的艺术，是与国家的物质和技术***发展水平紧密的联系。建筑物(包括地上和地下)是除了文字以外，人类留着地球上凝固的音符；每一处建筑遗迹，每一片断垣残恒无不吟诵着时代或欢乐的英雄颂或悲哀的挽歌。
听！古希腊建筑演奏着一曲以端庄、典雅、匀称、秀美见长为主题的歌谣，诉说着城邦制小国寡民以及当时兴旺的经济，灿烂的文化艺术和哲学思想；古罗马建筑以交响乐的形式再现着宏伟壮丽，国力雄厚、财富充足以及统治集团巨大的组织能力、雄心勃勃的气魄和奢华生活的乐章；拜占廷教堂和西欧中世纪教堂在建筑形制上的不同，犹如两段风格迥异的小夜曲，流淌出***教东、西两派在教义解释和宗教仪式上不同的华彩篇章；西欧中世纪建筑发展和哥特式建筑形成则是源于不同封建生产关系的二重唱。
要欣赏中外不同风格的建筑，有两个必须要去的地方：一个是北京城，另一个是梵蒂冈。如果要更加接地气，可以去英国乡村农庄，中国江南园林，北京的[_a***_]，上海的石库门，等等地方。
建筑艺术主要通过视觉给人以美的感受，这是和其他视觉艺术相似之处。建筑可以像音乐那样唤起人们某种情感，例如创造出庄严、雄伟、幽暗、明朗的气氛，使人产生崇敬、自豪、压抑、欢快等等情绪。汉初萧何建造未央宫时说，“天子以四海为家，非壮丽无以重威”，恰好诠释了古建筑设计的理念，世界各地无一不体现着这种思想，如埃及的金字塔，印度的泰姬陵，秦始皇陵墓等，其形制都充分说明了王权的威严和王道的辉煌。
古代建筑还包括各种桥梁，尤其是中国的赵州桥，承载着祖先的智慧；还有卢沟桥，见证了近乎亡国的耻辱，目睹了爱国志士仁人满腔热血的流淌。
到此，以上就是小编对于古代建筑绘画初学的问题就介绍到这了，希望介绍关于古代建筑绘画初学的3点解答对大家有用。
