大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代建筑国画教学的问题，于是小编就整理了3个相关介绍古代建筑国画教学的解答，让我们一起看看吧。
有没有关于中国画古建筑画法的书？
你是要学古建筑的结构图还是要画山水或工笔建筑的画法？如果是从绘画的角度考虑，可以多看相关的国画或工笔相关的书。
但如果是想从绘制中国古建筑的结构图考虑的话我推荐你可以看下梁思成绘制的《全国文物古建筑目录》以及《营造法式》和《中国建筑史》。
给你推荐两三本书，一本是1955年的，中国建筑彩绘图案，北京文物整理委员会编.人民美术出版社彩印和另一本中国建筑彩绘笔记.工具与样式是一个外国人在中国彩绘的一个笔记，还有一本是梁思成的（图像中国建筑史手绘图）
中国画打一古建筑名？
中国华表。
华表是一种中国古代传统建筑形式，属于古代宫殿、陵墓等大型建筑物前面做装饰用的巨大石柱，相传华表是部落时代的一种图腾标志，古称桓表，以一种望柱的形式出现，富有深厚的中国传统文化内涵，散发出中国传统文化的精神、气质、神韵。
对于中国画与古代建筑，数千年来如何进行“灵感互鉴”？
中国画与古代建筑所谓的”灵感互鉴”。是指古代建筑上面都有中国绘画的影子。首先，中国古代绘画里边有一画种叫做”界画”。古代山水画家喜欢在山水画里边画一些亭台楼阁。尤其是宫廷画院的画家。他们为了表现皇宫及园林的巍峨壮观。往往***用界尺来画这些建筑。也就是说，每一条线全部用尺子比着画出来。这样画的画造型非常准确。一座宫殿，一个亭台，都画的非常清楚。
其次，有一个成语叫做雕梁画栋。也就是说，古代建筑建好以后，基本上都会请人在梁，柱，檩，天花等上面用彩绘上各种各样的图案，这些图案两端都是对称的。中间部分会留空白，然后专门画上中国水墨画如风景，人物，戏剧故事等等。现在中国所有的古建筑上都是这样。
所以说，看中国建筑就等于是看中国画。所谓的”灵感互鉴”也就在这里体现！
中国画和古代建筑是我国艺术的瑰宝，具有几千年的悠久历史。中国画和古代建筑是相互联系的统一，中国画包含古代建筑，古代建筑包含中国画。中国画的创作灵感来源于古代建筑的实物体，古代建筑的创建灵感来源于中国画意境风格。它们是“灵感互鉴”的艺术形象的奇葩。
中国画在千百年的绘画历史中，形成了独特的民族风***和艺术特征。再现客观对象与表象主观情感的关系上，中国画不止于模仿而讲究“立意”。讲究“外师造化、中得心源”。在艺术手法上，中国画讲究意境，讲究以白计黑、虚实相生，以简洁的构图与形象调动欣赏者兴趣的联想，获得唯美的诗情画意。
中国的古代建筑多用木料，以梁柱承接，屋檐角飞挑，布局上平面铺开，以雕梁画栋和壁画装饰，注重绘画艺术之美。古代建筑融合了国画的艺术性，表现出建筑的时空艺术的审美感。
中国画中有一个类别叫界画，界画起源在东晋。从顾恺之《论画》中有界画的记载：“台榭，一定器耳，难成而易好”之说。从中国界画史，自东晋至今已近达1700年。界画艺术时到隋朝，中国的界画已经成熟。从此，中国的界画成为了有独特性和写实性的创造艺术，而在绘画时需配用“界尺”引线，所以，其创作方法称之为：界画。
自从东晋以来，在界画的历程中，它是秉承、延继古建筑工程图样中所要求方式 “一点一笔必求诸于绳炬”，继承了严谨与写实性。而且，在创作“界画”时，是注重写实与借配用工具绘制的同时，创作者要懂古建筑原理且充分解读其结构、古建筑剖析，还需要懂几何原理与构思布置等。此外，界画也是绘画艺术，要有丰富的想象力，要构思出情景意境。界画在绘画艺术领域是最为严谨与写实性有关的创作方法，在研究界画作品时，事先要有常识：界画作品以某建筑或物体为题材，而且，其描绘建筑、物体均以写实性与严谨性颇强之称，但其属性是艺术创作，称之为艺术范畴，非用於建筑施工中的建筑或物体效果图。
界画起源东晋之后，在历史上的《历代各画记》中，展之虔说：“触物留情，备皆妙绝，尤垂生阁”，其有《游春图》代表作； 赞评董伯仁的界画为 “楼生人物，旷绝古今”，还有李思训的《九成宫纨扇图》代表作，历史至晚唐出有尹继昭。五代时期有卫贤创作的《髙士图》、《闸口盘车图》等，画家还有赵忠义、赵德义等。自北宋初期有郭忠恕的《雪霁江行图》，北宋晚期有张择端的《清明上河图》、《金明池争标图》等，南宋李嵩的《水殿招凉图》《汉宫乞巧图》等。元代时期有李容瑾的《汉苑图》，画家还有王振鹏等。明代仇英的《清明上河图》《滕王阁》等。清代时期有袁江的《别苑观览图》、《观潮图》等，画家还有袁耀、颜峄、颜岳等。
到此，以上就是小编对于古代建筑国画教学的问题就介绍到这了，希望介绍关于古代建筑国画教学的3点解答对大家有用。
