大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古代建筑技艺失传的问题，于是小编就整理了2个相关介绍古代建筑技艺失传的解答，让我们一起看看吧。
为什么中国古建筑的修建工艺没有完全流传下来？
有的朋友看到现如今的建筑设计多数以西方钢筋，水泥为主，遍地是高楼大厦，便不由自主的会认为：中国古建筑的修造技艺已完全失传，似乎是被淘汰了。实际上，这种看法是非常错误的，中国古建筑的修建修造技艺不但没有消亡，反而还得到了很多发扬，现在又很多机构团体、学校公司都在搞古建筑的游学活动，复兴传统文化是大趋势。
为什么我们现在却看不到特别多的古建筑？实际上这牵涉到实用率的问题。一个房子盖得越高，那相应的可使用面积也就更大，容积率更大，现在的城市用地日趋紧张，在单位面积建设用地基础上，楼盖的越高所需的技术也就更严格，所拥有的可使用面积也就更大，会更加经济划算，这在开发商看来显然是合算的。
而中国古代的木构房屋，一来是用料非常昂贵，二是全部为手工打造，最重要的是中国人在建筑文化上历来讲协调，根本就不会将房子建得过高，至多是一层二层等，像应县木塔那样的楼阁式高层实际上很少，在现代商用建筑、居住建筑上，消防验收是很严格的，全木构建筑无疑并不太好通过，而且***光、建筑强度和安全性上都有不少问题。
所有的现象并不是说中国传统古建筑不好，或是技术太过于复杂被失传，而是它的可利用率较低，逐渐被社会选择淘放弃掉了，它相对是一个很昂贵的建筑体，需要有周边配套的景观环境、园林水系等等，才能衬托出它的美来，是很奢侈的，不适宜大面积运用，只能在一些风景园林或旅游区中用，再有就是用地较宽裕的地方，你懂得。
实际上，在国内，关于古建筑的修复、建造技术并没有失传，如《国家宝藏》宣传过的北京样式雷，还有山西代县杨家木匠技艺都是国家级非物质文化遗产，还是很厉害的。
谢邀，对于历史我不大清楚，不过我个人认为古代建筑技术中国确实古时很精辟，在我国三山五岳古建筑中有很多精华，但在师传徒父传子过程中往往留一手.学不完全。再加上封建社会的暴君政策往往工程结束.民工(保刮民间顶级师傅)全部灭口。这工程建筑技术也就失传了。情况多样的，只有请懂历史的老师们师傅们回答了。
中国古代的建筑艺术是非常高超的。别的不说，赵州桥大家都知道，几次地震都震不垮。咱们现在的钢筋混凝土别说地震，放在那里几十年不垮都算好的。更别谈几百上千年了。按理说技术在发展，时代在进步，为什么这些技术反而失传了呢。我认为无外乎以下几个原因。
一，没有很好的保存技术的方法，国家也不重视技艺的传承。基本上就那么一两个人会，他们死翘翘了，那么这项技术就失传了。
二，古代大多都是穿儿***女，没有儿子宁愿自己的手艺跟自己一块进坟墓。这就是根深蒂固的封建思想。
至于其他的什么战争啊什么的，我认为影响微乎其微，因为在那个时期乱的很，哪个国家没有战争。
日式插花与中式传统插花的主要区别是什么？
花道又称华道、日式插花，属于插花中的一种，日本传统的插花艺术，它是‘活植物花材’ 造型的艺术。日本的花道以池坊流历史较为悠久，具有五百多年的传统其发源地据说为圣德太子下命建造的六角堂。
日本的花道以池坊流历史较为悠久，具有五百多年的传统，是中日文化的混合体，其发源地据说为圣德太子下命建造的六角堂。圣德太子在飞鸟时代(自公元六世纪末至七世纪初)担任推古***的摄政，指导政治及文化。太子派小野妹子到中国(隋)建立邦交，努力传入大陆文化，而尽力于佛教的兴隆。作为遣隋使节的小野妹子，在潜心研究佛学之时．兼学佛教供花。回到日本后，他自称专务．住在六角堂·池坊，积极传播．很快把中国当时的佛前供花发展起来．形成了池坊流花道，池坊插花的历史就是日本插花的历史。
中国插花是一种古老的传统文化现象，大多为满足主观与情感的需求，亦是日常生活进行***的特殊方式。插花源于古代民间的爱花、种花、赏花、摘花、赠花、佩花、簪花。其根本在于不断创造新兴之美，借此宣泄内心的欲望与情绪，属浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物，皆属艺术。
不管是你学习日式的，还是中式的，还是要去学校学习一下，成都新东方烹饪学校就可以教插花这块，真的是很不错的呢。
插花起源于中国，最早是用于佛教活动。
唐宋时代，中国有向佛祖“供奉鲜花”的习俗。 公元528年，随着佛教的传入，佛前供花也被传播到日本。 遗憾的是，到了清朝中后期，我们的插花就逐渐没落，清末到改革开放前100余年的动荡，使我们的插花技艺完全失传、断代。而在日本插花却一直延绵不断，不断研习和挖掘，从未失传、断代。今年日本池坊更是大规模纪念池坊诞生550周年。近200年来日本花道不断开拓、发展，目前已有3000余个流派，其中[_a***_]传统风格的池坊、代表自然风格的小原流、代表现代风格的草月流，都已成为世界著名的花道流派，其分支机构遍布世界。在日本研习花道的有上千万人。
中国传统插花不分门派，讲究意境和含蓄美。具备有端庄典雅的造型、富有诗意的画面、形神兼备的意境、师法自然的手法等特点。传统插花的基本造型主要由三主枝来呈现，通过对上下位置、角度的改变，可形成各种不同的韵味。基本形态通常分为四种：直立型、倾斜型、平展型、下垂型。每一片叶、每一花枝都顺其自然之势，或直或曲、或仰或俯，巧妙组合，彼此和谐共处，宛如仍蓬勃生长在自然之中，而无造作之气，形神兼备，情景交融。
日本花道虽源于中国，但在千百年来他们不断研习并且开拓创新。日本的花艺家们在理论构建、教材编纂、用品研究开发、文化普及推广等诸多方面都做了大量的工作，他们不仅将中国的插花文化继承下来，而且发扬光大，还融入了大量的日本文化。 日本当代的花道舞台由三个著名的流派所占有：池坊流、 小原流和草月流，每一派都拥有超过百万的***。除了这三个流派，日本还有成千个大大小小的花道流派。
日式花道追求一种自然的秩序美，也最讲究精神气，插花的同时表达自己的内心，从美丽中感悟人生获得欣慰，逃离世俗的喧嚣，达到一刻的宁静。日式花道已经将插花从单纯的美的欣赏提高了哲学的高度，是一次人与自然的历练和自我提升。插花人靠精神赋予鲜花第二次生命，让鲜花在短暂的绽放中找到一瞬间可以永恒的美丽。
到此，以上就是小编对于古代建筑技艺失传的问题就介绍到这了，希望介绍关于古代建筑技艺失传的2点解答对大家有用。
